陈大愚站在《戏台》的布景前，对着镜子整理了一下领口，准备那场关键的敬礼戏。镜头拉近，他饰演的徐明礼处长面对着戏曲演员的戏谑，眼神里既有官僚的拘谨，又藏着对艺术的痴迷。
那场戏足足拍了三遍，每一次陈大愚都精准捕捉了角色的尴尬与信仰，直到导演喊“过”，在场的陈佩斯快步走上前，低声说：“我在你身上看到了年轻时的自己。
”那一刻，片场的所有人都安静了，陈大愚只是轻轻点头，这让他想起父亲常说的一句话：“戏比天大，观众比一切重要。”这场戏后来成为电影的点睛之笔，观众们在路演中频频回放，笑称它“让人一边笑一边心酸”。
陈大愚在《戏台》中饰演的徐明礼，一个痴迷戏曲的民国处长，成了全片最讨喜的角色。他和黄渤、姜武、尹正这些实力派演员同台演戏，首次触电的挑战不小。
电影拍摄时，陈大愚需要从夸张的话剧风转向更内敛的电影表演，黄渤私下教他调整走位和表情节奏。
有场一镜到底的长镜头，他和陈佩斯、杨皓宇一起飙戏，足足拍了七分钟没喊停，陈大愚的自然松弛感让导演大呼“活泛”，镜头捕捉到他每次尴尬抬手的细微表情，观众都说“明明没台词却笑喷了”。
陈大愚的表演突破不是一蹴而就的。十五年前，陈佩斯曾公开说儿子“缺乏天赋”，急得吃不下饭。
陈大愚从剧场基层做起，先是当场记、调音效、跑龙套，一干就是十年。他参演了父亲的话剧《托儿》和《阳台》，总共超过200场演出，每场都死磕台词和肢体。
2022年，父子俩首次在话剧《惊梦》中同台，陈大愚演个小配角，后台排练时还被陈佩斯训过“别太僵硬”。
到了《戏台》，这场敬礼戏成了转折点，陈佩斯终于松口夸他“演出了骨子里的东西”。
业内评价陈大愚的表演很接地气。豆瓣影评点赞说“没有哗众取宠，精准还原角色，喜剧效果浑然天成”。
电影上映后票房大卖，路演上观众反馈最多的，是徐明礼那句“戏台象征内心不可侵犯之地”，一个80后宝妈分享说：“看到他对戏曲的纠结，我忍不住笑又想哭，太像日常中的无奈了。”陈大愚自己也没想到，网上越来越多评论不再提“陈佩斯儿子”，而是叫他“徐明礼扮演者”。
他曾坦白早期压力大，每次采访都被比来比去，但现在聊起角色直接拿出剧本解释：“喜剧不是玩梗，是让普通人平等笑出声。”>陈大愚的艺术传承里，学到的不光是技术。
他背熟《戏台》的所有台词，剧组为还原民国细节，保留了一台蒸汽火车作布景，陈大愚帮着调试轨道一整天没怨言。
陈佩斯的喜剧理念“服务于小人物”，他也贯彻到角色中：徐明礼的荒诞源于底层信仰，从不讽刺只表达无奈。但父子俩风格不同：陈佩斯靠大动作逗乐，比如在《戏台》里摔跤蹦跳；陈大愚偏重表情节奏，比如一场独白戏，他用微皱的眉头和停顿的语速让全场静默。
他还和剧组商量过，把《惊梦》和《阳台》的舞台经验搬到电影里，主张用年轻的镜头语言吸引观众。
观众打分直接印证了进步。点映场里有200多位观众填反馈表，九成给徐明礼评了满分。
一场家庭观影后，有粉丝说：“不看字幕就知道是陈大愚的声音，但比陈佩斯更克制。”陈大愚每场演出都观察观众反应，记得在杭州路演，一群大爷大妈围着他聊，他觉得这是父亲教他最多的,“敬畏舞台，才能让笑声不止”。
陈大愚的星二代标签渐渐淡化。
陈佩斯现在改口说“努力可补天赋”，肯定儿子用实干赢得话语权。
宣传会上，陈大愚被问起身份，总笑笑说：“我就是个演员，戏演好了才算名分。”
编辑：娱乐 来源：小公主影视
