《藏海传》开播，古装权谋剧的烽烟再次燃起。
肖战饰演的藏海与胡歌扮演的梅长苏，这两位分属不同时期的“权谋高手”，在观众的视线中意外相遇。
背负着深重的血海之仇，他在权力的漩涡中谨慎前行，正是《藏海传》里那个名叫“藏海”的角色。
智谋超群，在暗流涌动的朝堂之上，他如鱼得水，操控风云，正是《琅琊榜》里那位传奇人物——“梅长苏”。
同样是在“小鲜肉”的年纪演绎权谋之士，到底谁更胜一筹？
谁的演技碾压众人，谁又被低估了？
把两人放在一起对比，差距显而易见。
肖战《藏海传》开播前声势浩荡，开播后热度高涨！
郑晓龙携手肖战，两位实力与人气兼具的演员联手，使得这部《藏海传》注定与众不同。
自去年那则消息公布以来，众多观众便陷入了漫长的等待之中，那种心情，真是让人心急如焚，坐立不安。
郑导演凭借《甄嬛传》、《金婚》等热门佳作，其执导风格始终如一，表现稳健，因此无需对作品质量感到忧虑。
可肖战能否担起这项重任，就要打上一个大大的问号了。
路人对他印象大都停留在“227事件”！
粉丝对网站发布的同人作品表示强烈不满，进而引发了广泛的投诉活动，这一行为最终导致了相关小说的暂停连载以及网站的书籍被撤下。
事后，肖战并未迅速采取行动进行制止和说明，其行为所产生的影响范围甚广，一度导致他遭受了“失格偶像”的指责。
经过一系列作品输出，好不容易挽回一些路人缘。
而这次，如果演技翻车，想必逃不过网友的口诛笔伐。
果然，口碑两极分化，有人“捧上天”，有人“瞧不上”！
前者认为哥哥颜值在线、演技带感。
把“藏海”隐忍与果敢的两个面，诠释得恰到好处。
后者则认为演技被高估，与“权谋之士”的人物设定相差甚远。
静下心来看几集后，会发现各有所长、各有所短。
比起从前“有气无力”的原生台词，这一次，肖战明显进步不少。
讲话时铿锵有力、抑扬顿挫，极具压迫感。
“我命不该绝”几个字，从他嘴里说出时，会有心头一震的感觉。
眼神一如既往地清澈，行走间颇有翩翩公子温润如玉的气质。
但是！
剧中的“藏海”，有着“复仇者”与“守护者”的双重身份。
童年灭门，背负血海深仇，平静之下应该是对仇恨的执念。
他并非一张待书写的白纸，更像《庆余年》中的言冰云，其角色精髓在于对“忠诚”的坚守与“谋略”的运用。
在错综复杂的政治局势中，成功全身而退，将所遇之人操控于股掌之间，深藏心机与谋略。
肖战呢？
他浑身洋溢着纯真无邪的甜美气质，给人的感觉并非是在利用他人，反而更像是被他人所利用的那个人。
雪白的一张脸，缺少内容。
在与瞿蛟的激烈对峙过程中，黄觉的目光锐利而凶狠，仿佛能直透人心，令人不寒而栗。
他这边反应平淡，把“以不变应万变”的准则坚持到底。
爆发戏时，瞪大眼睛、直盯对方，活脱脱一气鼓鼓的小孩。
在某一集中，面具人亲自登门，他询问“藏海”是否还记得那段深仇大恨的历史。
他乖巧回答，全程淡然，有一种在讲述别人家故事的错觉。
面对的是敌人，尚可以理解，关键在于全是自家人。
到了需要表达压抑情绪的时刻，那些深藏心底多年的伤痕，此刻再次被揭开，痛得让人心锥骨裂。
过分追求标准化模式，结果显得机械，缺失的则是那种难以用言语表达的故事韵味。
真正的权谋剧作，常常是剧中无人愚蠢，智谋与智谋之间激烈碰撞，彼此之间相互利用。
几分真挚情感、几分虚情假意，唯有自己心知肚明，即便是故事中的主人公，也不过是侥幸获胜。
肖战将“大聪明”角色演绎得仿佛是“小聪明”，这样的表现非常适合他与女主演张婧仪共同出演一部古装偶像剧。
在一众老戏骨面前，还是太嫩了点。
同样是“权谋男主”，来看看胡歌是如何诠释的。
胡歌《琅琊榜》“藏海”是由个人复仇带动的正义求索。
“梅长苏”心中的家国大义高于个人恩怨。
多样的利益驱动之下，他们却都同样精通权谋之术，自如地在各位大佬之间穿梭，即便身处险境，也能游刃有余。
梅长苏历经一场重病，身体变得虚弱，因此常常显得柔弱无力。
看似脆弱不堪，实则巧妙周旋，擅长运用光明正大的策略，手段十分巧妙。
善是真的，狠也是真的。
胡歌紧咬着牙关，口中吐出的话语是：“既然我得以生存，便绝不能虚度此生。”就在这一刻，他化身为“梅长苏”。
闪过的几个镜头，情绪错综复杂，有隐忍，有狠辣，也有恨意。
面对“霓凰”连番追问，几乎抵挡不住压力，内心那种欲言又止、欲认又羞的矛盾情绪，瞬间被生动地展现出来。
笑中带泪的经典场面，放在至今，仍是经典。
台词的专业度上面，他可能不如肖战。
胡歌的表演着重于细腻的叙述风格，迅速将观众带入故事情境，其感染力十分强烈。
这双手曾紧握过强弓，驯服过狂野的马匹，然而如今却只能在幽暗的地狱般的世界中掀起波澜。
遗憾、不甘、戏谑，多重情感集于一身。
如今回望，胡歌并非只是“扮演”角色，他借助自己的经历和感悟，为“梅长苏”注入了生命力和精神内涵。
恰如刘奕君在采访中点评的那样：“他是在找人。”
在片场休息期间，他保持着“梅长苏”的形象，不会嬉笑打闹，也不随意与朋友开玩笑。
在他这里，自己与角色已然合为一体。
众多观众可能未曾察觉，在电视剧的最终篇章中，“梁帝”角色跪地的一幕，竟是由丁勇岱现场即兴演绎而成！
在胡歌的刺激下，他没忍住情绪爆发，直接跪倒在地。
这一跪，把君王悔恨、落魄等情绪，全盘托出。
事后，有导演认为帝王下跪，有所不妥。
于是，连拍两遍，但最终，还是选择下跪那一条。
事实证明，好演员之间可以擦出不一样的火花，提高创作激情。
这部剧，顺利成为胡歌在车祸后的“重生之作”。
提名、获奖，荣誉加身、追捧不断，迎来事业又一巅峰。
名与利迅速涌来的同时，不忘初心、戒骄戒躁，实属难得。
难怪被前辈们夸夸不断，视为优质偶像代表。
结语：萝卜青菜，各有所爱。
有人欣赏“藏海”的格局，也有人理解“梅长苏”的隐忍。
一百个读者眼中，有一百个哈姆雷特，喜好不同罢了。
都说，肖战是在复制胡歌的成名之路。
在演艺圈中，真正能够触动人心的是角色所散发出的生命力，而非那些关于“谁模仿了谁”的标签竞赛。
编辑：娱乐 来源：弄潮儿
